JAVIER KRAHE, su Biografía, sus Canciones... Todo sobre él

 

Francisco Javier Krahe de Salas nació en Madrid el 30 de marzo de 1944 y falleció en Zahara de los Atunes (Cádiz) el 12 de julio de 2015,​ fue un cantautor conocido por usar la ironía y la comedia en sus canciones, considerado el maestro de la sátira musical en España. Estudió en el Colegio del Pilar, e inició estudios de Ciencias Económicas, pero los dejó para dedicarse al cine como ayudante de dirección. 
Después de cumplir el servicio militar, conoce al amor de su vida en París, la canadiense Annick Bloyard, con la que parte a Canadá, donde empieza su carrera como letrista, inspirado por el ejemplo de Georges Brassens, de quien versionó la canción "Marieta" y de Leonard Cohen. 
Ya de vuelta en España, Chicho Sánchez Ferlosio le anima a actuar en locales como La Aurora, donde conoce a Joaquín Sabina y Alberto Pérez,  los cuales como trío graban en 1981 el álbum, "LA MANDRÁGORA", el cual toma su nombre de uno de los locales donde solían actuar por esas fechas. 
Durante años no faltó a su cita recurrente con los pequeños conciertos en salas y locales como el madrileño Café Central, ni a su participación en torneos de ajedrez, una de sus pasiones, tanto en el barrio de Malasaña como en su segundo hogar, el pueblo gaditano de Zahara de los Atunes. 
Javier Krahe fue un cantautor heterodoxo, que ajeno a las modas siguió imperturbable una carrera discográfica fiel a sí mismo y lejos de las imposiciones comerciales de las grandes discográficas. Por ello fundó la discográfica "18 Chulos", junto al Gran Wyoming, Faemino, Santiago Segura, Pepín Tre y Pablo Carbonell. 
El perfil de Krahe es el de un cantautor de culto. En 1986, TVE censura su canción "Cuervo ingenuo" (sátira de la ambigüedad ideológica del PSOE), que iba a emitirse como parte de un concierto de Joaquín Sabina. 
Falleció el 12 de julio de 2015 a los 71 años víctima de un infarto de miocardio en Zahara de los Atunes (Cádiz). Estaba casado con la canadiense Annick Bloyard, y tenian dos hijos, Violante y Marco. 

La ciudad de Lugo siempre le recibió con los brazos abiertos, y por ello, el 29 de abril de 2019 se inauguró un busto en su memoria en la Rúa dos Paxariños, a pocos metros del club de música y arte Clavicémbalo, del que él era asiduo. Siempre fue una persona erudita, pero no cargante, ingeniosa, carismática, revolucionaria, satírica, fumador empedernido y hablaba de cualquier cosa, de política, de música, de arte, de todo. El enorme cariño que despertaba su figura quedó claro en el homenaje "...Y TODO ES VANIDAD" de 2004, un disco doble de versiones que celebraba sus veinticinco años encima de un escenario. En él participaron estrellas como: Alejandro Sanz, Enrique Morente, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina o Iñaki Gabilondo, entre muchos otros. 

A continuación les dejo sus diez álbumes de estudio y sus tres en vivo, para que los escuchen, si lo desean, tan solo pulsando en nombre o imagen del álbum elegido. 
¡Que disfruten con su música!
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Este es su primer álbum de estudio, fue publicado en 1980, en el que ya se aprecia su estilo característico de letras irónicas, rimas ingeniosas, con música sencilla. contiene algunos de los temas más emblemáticos de su carrera, como "Marieta", "La hoguera", "Villatripas" o "¿Dónde se habrá metido esta mujer?", que definieron su estilo satírico e irónico, las cuales se convertirán en clásicos de su carrera. 
Está compuesto por estas 10 canciones: 
Este es su segundo álbum de estudio, fue publicado en 1984. Su título hace referencia a una maniobra náutica de emergencia, reflejando el humor irónico y culto del cantautor. 
Está compuesto por estas 12 canciones:
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Este es su tercer álbum de estudio, fue lanzado en 1985. El disco consolidó su estilo caracterizado por el humor ácido, la ironía mordaz y una métrica cuidadísima en sus letras. 
Está compuesto por estas 10 canciones:
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Este es su cuarto álbum de estudio, fue lanzado en 1987. Durante mucho tiempo careció de edición digital, hasta que 18 Chulos lo reeditó en 2007. En él, Krahe recupera la canción, "Nos ocupamos del mar", cantada originalmente por Alberto Pérez en el álbum, "La Mandrágora". 
Está compuesto por estas 10 canciones:
Este es su quinto álbum de estudio, fue lanzado en 1993. Sus canciones mezclan folk y rock con la ironía y rimas ingeniosas características del cantautor, entre ellas piezas emblemáticas como "Gracias, tabaco", una oda humorística a su adicción, y "Vida de artista". El título del álbum es una referencia directa al ajedrez, pasión que Krahe cultivó durante toda su vida. 
Está compuesto por estas 10 canciones:
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Este es su sexto álbum de estudio, fue lanzado en 1997. Este disco es considerado un punto de inflexión en su carrera por su madurez lírica, manteniendo su característico estilo de humor iconoclasta, rimas ingeniosas y métrica impecable. 
Está compuesto por estas 12 canciones: 
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Este es su séptimo álbum de estudio, fue lanzado en 1999. Como siempre, fiel al estilo del artista, las letras destacan por su ironía, humor y un uso muy cuidado del lenguaje. 
Está compuesto por estas 12 canciones:
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Este es su octavo álbum de estudio, fue publicado en 2006. el disco mantiene su característico estilo de "canción burlesca" con letras cargadas de ironía y sátira sobre la vida cotidiana. Su título es un guiño humorístico a su habilidad para interpretar sus propias composiciones, presentándose como un "maestro" en el arte del karaoke doméstico o de bar. 
Está compuesto por estas 11 canciones:
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Este es su noveno álbum de estudio, fue lanzado en 2010. Todas sus canciones son nuevas cargadas de su habitual ironía y sarcasmo existencial. Entre ellas destacan temas como: "El 2 de mayo", "Vals del perdón" o "Conócete a ti mismo". Su título es un juego de palabras basado en la expresión popular "coser y cantar", que indica que algo es muy sencillo de realizar. 
Está compuesto por estas 11 canciones:
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Este es su décimo y último álbum de estudio, fue publicado en 2013. Incluye canciones con su característico estilo irónico y culto, como "Agua de la fuente", "Tombuctú" y "Fuera de la grey". El título del álbum juega con la expresión del juego del tute ("las diez de últimas") y resultó ser premonitorio, ya que fue su último trabajo antes de fallecer en 2015. 
Está compuesto por estas 10 canciones:
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Además de estos diez álbumes de estudio, también tiene en el mercado, estos tres álbumes en vivo, los cuales pueden escuchar sus temas, pulsando en  su nombre o imagen.  
Está grabado en directo en el Café Central de Madrid, los días 28, 29 y 30 de diciembre de 2001 y fue lanzado al mercado en  2002. A pesar de ser una grabación en vivo, todas sus 22 canciones son nuevas.  
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Está grabado en directo en el Café España de Valladolid, y todas las 11 canciones que se incluyen son inéditas. Fiel a su ironía mordaz, el disco explora amores fugaces, reflexiones existenciales y homenajes literarios. Destacan piezas como "Matilde Urbach", inspirada en un epitafio imaginado por Borges, o "Sortijas y gestos", que narra una despedida en un aeropuerto. 
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Fue grabado en directo en junio de 2013 en el Café Central de Madrid, puesto en el mercado en noviembre de 2014. Contiene 18 canciones que resumen su estilo quijotesco. Tras su fallecimiento en 2015, el Café Central ha seguido honrando su memoria con eventos como la "Semana de Krahe", donde su trío original y otros artistas interpretan su repertorio. 
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