Enrique Jiménez Ramírez nació en Marchena (Sevilla) el 28 de abril de 1950 y falleció en Madrid el 3 de enero de 2012, primero se anunciaba como Enrique Jiménez y luego como Enrique de Marchena, hasta que finalmente adoptó el sobrenombre de Enrique de Melchor, haciendo honor a su padre. Se le consideró el puente perfecto entre la escuela clásica y las corrientes modernas encabezadas por Paco de Lucía. Grabó y compartió escenarios con los cantaores más icónicos de la historia del flamenco: Antonio Mairena, Camarón de la Isla, Enrique Morente o José Mercé, entre otros.
Su Familia
Es hijo del guitarrista Melchor Jiménez Torres "Melchor de Marchena" y el menor de seis hermanos. Vivió una infancia feliz junto a los suyos, a pesar de los continuos viajes profesionales de su padre. Enrique fue guitarrista casi por obligación, porque desde niño vio en su casa a los artistas más grandes del flamenco. Estaba casado con María Dolores Heredia Bermúdez "Loli" cuyo matrimonio tuvo dos hijas.
Sus Inicios
Estuvo en su Marchena natal hasta los doce años de edad que marcha con su padre a Madrid para trabajar en el tablao flamenco "Los Canasteros", una vez allí, de la mano de Manolo Caracol debuta a la edad de quince años, donde seguirá otros cinco años aprovechándose de los consejos que Arturo Cerreduela "El Nani" le daba en el tablao para formarse más como el guitarrista, ensalzado y solicitado por tantos artistas para acompañar al cante y al baile. De ahí salió para hacer una gira que le llevaría a Nueva York con Paco de Lucía y posteriormente por Europa, donde estuvieron actuando juntos dos años en Francia y Alemania.
Su Trayectoria Musical
A partir de ahí su ascenso en el mundo profesional, su relación con todos los artistas. Desde Antonio Mairena, Manolo Caracol, Fosforito, Chano Lobato, Naranjito de Triana, Fernanda y Bernarda de Utrera, Juanito Villar, también le tocó a Antonio el Bailarín, al Güito y a Matilde Coral. Entre ellos señalar el comienzo con su admirado Paco de Lucía, un dúo que después junto a él, recorrería el mundo dando conciertos durante dos años.
Como solista actuó en escenarios de renombre, tales como el Queen Elizabeth Hall de Londres, el Teatro Real de Madrid, el Liceo de Barcelona o el Carnegie Hall de Nueva York, entre otros. También acompañó con su guitarra a Montserrat Caballé y Josep Carreras.
Era ya casi imprescindible en las grabaciones de Rocío Jurado, Chiquetete, Paco Toronjo, Manolo Sanlúcar, Tomatito, Manzanita, Remedios Amaya, Enrique Morente, El Lebrijano, José Mercé, María Jiménez, Vicente Soto "Sordera", José Menese, Carmen Linares y mi paisano, Antonio Suárez "Guadiana", con quien grabó su último disco de acompañamiento, "Sonakai" en 2012.
Premios
A lo largo de su carrera fue galardonado con galardones como el Premio Nacional de la Cátedra de Flamencología de Jerez y el Castillete de Oro de La Unión, estos dos con tan solo 18 años. El Galardón Flamenco Calle de Alcalá. La Giraldilla de Oro de Lebrija. Su viuda Loli, participó institucionalmente en actos de recuerdo al guitarrista, como el descubrimiento de un monumento dedicado a su figura en el Rincón del Guitarrista Melchor en Marchena.
Reconocimiento a su Carrera
Enrique de Melchor fue un enamorado de la guitarra, dejándonos a todos a lo largo de casi medio siglo, la dulzura sonora de sus dedos, la creatividad en el centenar de sus composiciones y la generosidad de los acompañamientos al cante y al baile. En su discografía como solista podemos destacar algunos álbumes de gran calidad que nos ha dejado publicados, como: "La Noche y el Día", "Arco de las Rosas" o "Bajo la Luna".
Discografía
Les dejo la mayoría de sus álbumes como solista que nos dejó publicados, para que los conozcan y escuchen sus temas, si así lo desean pulsando en la imagen o bien en el nombre del elegido.
¡¡Que disfruten con su música"
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Este álbum fue publicado en 1988. Está compuesto de ocho de sus temas que son toques de guitarra flamenca de concierto, los cuales recorren una rica variedad de palos flamencos tradicionales, se caracteriza por la técnica limpia, la sensibilidad y el equilibrio entre tradición y vanguardia propios del artista. Incluye piezas icónicas de su repertorio, como los tangos que dan título al disco.
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Este álbum fue publicado en 1991. Está compuesto de nueve de sus temas que recorren virtuosos palos del flamenco. El disco destaca por la maestría en la guitarra de Melchor y la colaboración de grandes figuras del cante flamenco, al cante: José Mercé, José Menese, Vicente Soto "Sordera", Vuelo Blanco y Marta Heredia. Como músicos de acompañamiento: Antonio Carmona (percusión), Juan Parrilla (flautas), Antonio Reyes (segunda guitarra) y Antonio Ramos (bajo). En la rumba, "Tres amigos": Participan los virtuosos de la guitarra y fusión Manzanita, Tomatito y Carles Benavent.
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Este álbum fue publicado el 30 de agosto de 1996. Es un disco en colaboración con la cantaora sevillana Amparo Cortés. Sus trece temas que lo componen destacan por entrelazar de forma magistral la maestría en las cuerdas de uno de los mejores guitarristas de su generación con la honda expresividad vocal de Amparo Cortés, consolidándose como una joya imprescindible para los aficionados al género.
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Este álbum fue publicado en 1998. El disco está considerado de manera unánime por la crítica como la cumbre artística y de madurez de su discografía, es desde luego un trabajo de referencia histórica. Sus ocho temas que lo componen incorporan palos tales como rumbas, tangos, soleares, bulerías y tarantas.
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Este álbum fue publicado el 16 de mayo de 2005. Sus diez temas destacan por combinar cuatro composiciones totalmente inéditas de la época junto a una cuidada selección remasterizada de sus obras más emblemáticas grabadas previamente. El disco se convirtió en una pieza indispensable del género debido a la participación de grandes leyendas del flamenco, tales como sus duetos con: Paco de Lucía y Tomatito. Las voces de: José Mercé, Guadiana, Marina Heredia y Manzanita. Así como la voz del actor Paco Rabal y la música del cantautor leonés Amancio Prada.
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